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sábado, 21 de abril de 2012

FESTA 54 - sábado, 21 de abril


É o último dia de apresentações do FESTA 54! Pena que está acabando...
Além das apresentações, à noite tem a grande festa de encerramento, com homenagem a Zéllus Machado.
Lembrando que hoje e amanhã rola o 4º Fórum do Interior e Litoral: Artes e Políticas Públicas.

21 DE ABRIL, sábado

15h - LEITURA DRAMÁTICA DO TEXTO “NOVAS DIRETRIZES EM TEMPOS DE PAZ”. De Bosco Brasil.
Atores: Ernani Sequinel e Pedro Norato. 
Diretor e Palestrante: Bruno Fracchia
Local: Bolsa Oficial do Café - Esquina entre as ruas do Comércio e XV de Novembro - Centro

A leitura deste importante texto do teatro brasileiro será seguida de um bate-papo com Bruno Fracchia sobre “Arte, política e pensamento” a partir da obra deste dramaturgo

Debatedores:
Bruno Fracchia: ator e escritor. Formado em Teoria Teatral pela Universidade de São Paulo. Foi aluno de Aguinaldo Silva, Jean-Pierre Sarrazac, Luiz Alberto e Marici Salomão. Um dos criadores de Fina Estampa, novela de Aguinaldo Silva exibida pela Rede Globo, é de sua autoria o estudo acadêmico O registro da solidão na dramaturgia de Bosco Brasil.
Pedro Norato Ator, professor, diretor, produtor e proprietário do Tescom. Formado em Educação Artística e Artes Cênicas pelo Centro Universitário Lusíada, atualmente, integra o elenco de Uma Canção para Otelo, espetáculo do Tescom, com direção da Tanah Côrrea.
Ernani Sequinel: graduado em Artes Visuais (Licenciatura) pela Universidade Santa Cecília, tem sua trajetória como ator ligada a grupos de teatro da Baixada Santista, como o Veritas, o Teatro Experimental de Pesquisas e o Teatro do Pé. Atualmente, faz parte do elenco do espetáculo de rua Farrandança, aulas de Mímica com Luis Louis e é aprendiz do Núcleo de Máscaras da Escola Livre de Teatro de Santo André.

17h - PLUFT, O FANTASMINHA (GRUPO DE TEATRO RENASCER). Mostra Paralela.
Local: Teatro Guarany

Texto teatral de Maria Clara Machado adaptado para uma cena de 18 minutos. O Grupo de Teatro RenasCer foi criado em 2009 dentro do CER Jardim Rio Branco, São Vicente. O CER é um projeto social ligado à Prefeitura de São Vicente por meio da Secretaria de Educação (Seduc). A peça tem direção da monitora de Teatro Daiane Sandra de Jesus.

21h - CANÇÃO PARA OTHELO (TESCOM). Mostra Paralela
Encerramento Oficial do FESTA 54
Local: Teatro Municipal Braz Cubas
*Espetáculo Convidado em homenagem ao ator RICARDO MONTEIRO

Canção para Othello, do Grupo Tescom - foto de Rafael Branco

Othello é líder de uma comunidade de pescadores e de um grupo de maracatu. Apaixonado, vive um romance com a adorável Desdêmona, mas o herói é perseguido por Brabâncio, pai da moça, mestre de uma marujada. Othello luta, ainda, contra as armações do invejoso Thiago.

Ficha Técnica
Direção Geral: Tanah Corrêa
Direção Assistente: Ana Paula Silva
Direção Musical/Trilha Sonora e Preparação Vocal: Rosy Padron
Músicos: Daniel Oliveira, Luciano Rocha e José Antônio Boldrini
Trilha Sonora: Renan Valdez
Direção Maracatu: Felipe Romano
Dança Maracatu: Rafaela do Nascimento
Direção Capoeira: Márcio dos Santos
Coreografia: Tatiane Líbor
Figurino e Cenografia: Waldir Correia
Iluminação: André Cajaíba
Direção de Audiovisual: Dario Félix e Paola Caruso
Operador de Som: Felipe Campbell
Maquiagem/Direção de Produção: Karla Lacerda
Produção Gráfica e Design: Rafael Branco
Fotografia: Denise Braga
Assessoria de Imprensa: Gisela Kodja e Isa Santos
Website: Danilo Diniz
Produção Executiva: Pedro Norato
Produção: Leandro Taveira, Elisabete Fernandes e Alessanda Lanza
Elenco: Marco França, Thassya Stersi, Alex Felix, Marcus Di Bello, Jamili Limma, Tatiane Líbor, Renan Valdez, Vinicius César, Pedro Norato (Brabâncio), Karla Lacerda, Ana Paula Silva, Kátia Baliano, Emanuely Lopes, Annalies Padron, Júlia Lacerda, Sarah Correia, Deborah Braga, Kaylane Souza, Renato Fernandes, Guilherme Zanin, Felippe Alves, Natali Barbosa, Daniel Maia, Ricardo Monteiro [In Memoriam]

23h - FESTA DE ENCERRAMENTO: Pare de reclamar e venha (lutar) "cantar". Quintal da Pagu
Local: Praça dos Andradas

quarta-feira, 18 de abril de 2012

FESTA - quarta, dia 18

A programação completa está no nosso site oficial www.festivalsantista.com.br.
Os espetáculos nos teatros é Pague Quanto Quiser - você escolhe o valor que deseja pagar, inclusive de graça.

18 DE ABRIL, quarta-feira

11h - MESA REDONDA: A IMPORTÂNCIA DO ESTÍMULO AO DESENVOLVIMENTO DE UM PENSAMENTO SOCIAL CRÍTICO NO PROCESSO DE FORMAÇÃO DO ATOR
Debatedores: José Fernando Azevedo, Lucienne Guedes e Vinícius Torres Machado.
Mediador: Stela Fischer
Local: SESC SANTOS

José Fernando Azevedo: dramaturgo e diretor do Teatro de Narradores, e professor e vice-diretor da Escola de Arte Dramática da USP. Doutor em Filosofia pelo Departamento de Filosofia da USP. Foi editor da Revista Camarim e tem artigos publicados, entre outros, nas revistas Reportagem e Vintém.

Lucienne Guedes: coordenadora e professora da Escola Livre de Teatro de Santo André, atriz fundadora do Teatro da Vertigem, com Antonio Araújo (atuou como atriz em Paraíso Perdido e como dramaturgista do espetáculo Apocalipse 1,11). Foi professora convidada do Depto. de Artes Cênicas ECA-USP em 2009 e 2010. Desenvolveu projeto de pesquisa de mestrado na ECA-USP, sob orientação de Silvia Fernandes, obtendo o título de mestre em 2011. Em 2012 iniciou o doutorado.

Vinícius Torres Machado: diretor teatral e pesquisador. Desenvolve trabalhos que exploram a linguagem da máscara e, atualmente, faz estudos sobre a obra de Samuel Beckett. Dirigiu os espetáculos A Porta e O Mais Simples Seria Não Começar…. Ministrou por alguns anos aulas no CAC/ECA/USP como professor conferencista. E é professor da ELT (Escola Livre de Teatro de Santo André).

Mediação:

Stela Fischer é atriz, diretora teatral e Mestre em Artes Cênicas pela UNICAMP. Autora do livro “Processo Colaborativo e Experiências de Companhias Teatrais Brasileiras” (Editora Hucitec, 2010). Atualmente é professora de História do Teatro do Instituto de Artes da UNESP, docente do Centro Universitário Belas Artes de São Paulo, e do Centro de Formação do Ator Globe-SP. Em São Paulo, desenvolve atividades em teatro e performance com a sua Companhia Cênica Magna Mater.

15h - 100 + NEM MENOS (CIA NOZ DE TEATRO, DANÇA E ANIMAÇÃO). Mostra Infantil
Local: Teatro Municipal Braz Cubas

100 + Nem Menos, da Cia Noz de Teatro, Dança e Animação - foto de Vitor Vieira

“100 + Nem Menos” é a segunda montagem da Cia Noz de Teatro, Dança e Animação e fala sobre os primeiros contatos da criança com o mundo dos números e do desenho. A encenação não usa texto, e de uma técnica original de animação de objetos, linhas coloridas flutuam pelo ar formando algarismos, bonecos e figuras inspiradas no traço infantil, que surgem e desaparecem de forma inesperada. Com técnicas de teatro, dança e animação de objetos e bonecos, os esquetes reinventam brincadeiras folclóricas e temas do cancioneiro popular. Imagens, ora remetem à arte Naif, às garatujas infantis e aos quadros de Joan Miro e Paul Klee e ora brincam com conceitos primários da Matemática. Animação de objetos e bonecos, movimentação coreográfica e música ilustram essa brincadeira onde poucos diálogos são suficientes para o entendimento e a ação da cena conta mais do que a palavra.

Concepção e Direção: Anie Welter
Música: Dr Morris e Dani Maia
Cenários e Figurinos: Anie Welter
Iluminação: Marisa Bentivegna
Elenco: Cida Sena
Elvira Cardeal
Renata Andrade
Paulo Henrique Alves
Julio Mello
Confecção de Cenários e Figurinos: Cia Noz de Teatro, Dança e Animação
Produção: Anie Welter e Rafael Petri
Assistente de Produção: Cida Sena

19h - ZÉ JACUNÉ: Um homem azarado, porém com muita fé (CIA POPATAPATAIO). Mostra Paralela
Local: Teatro Guarany

A peça busca retratar a simplicidade de um Brasil sertanejo, marcado por sua religiosidade, repleto de signos de fé. Seu protagonista, Zé Jacuné, era um homem muito bem sucedido na sua região, um homem quase rico. Contudo, era desvalido de qualquer fé e acreditava somente na dura realidade de sua vida, sem considerar a existência de Deus. Foi que um dia sua galinha Rosemira sofreu de uma grave indisposição que o forçou a apelar para uma reputada benzedeira da região. Pela milagrosa salvação da galinha, seu Zé passou de ateu a fervoroso cristão, causando grande espanto pelas redondezas.

21h - AS TRÊS IRMÃS (TRAÇO CIA DE TEATRO). Mostra Adulto
Local: SESC SANTOS


As Três Irmãs, da Traço Cia de Teatro - foto de Nassau Souza

O espetáculo discorre sobre o desejo das irmãs Olga, Maria e Irina de retornarem à cidade natal, de onde saíram há onze anos com o pai, general militar. Ainda mais importante que o plano dos acontecimentos, porém, é a exposição dos conflitos que se estabelecem entre o plano da vida material – o cotidiano – e o plano espiritual – a eternidade. O espetáculo é fruto da pesquisa de mestrado, e aborda o clássico texto do dramaturgo russo Anton Tchékhov a partir da técnica do clown.

Fundada em 2001, a Traço Cia de Teatro tem a trajetória artística baseada no palhaço, cuja técnica configura-se como principal recurso pedagógico de formação, treinamento e criação. Junto a esta técnica, investigações sobre o teatro de rua e o teatro cômico popular colaboram à pesquisa cênica da companhia. Elas instrumentalizam seus artistas para a criação de um repertório pessoal, preparando-os para uma relação livre, direta e potencialmente transformadora para com o público. Site: www.tracoteatro.blogspot.com.

Ficha Técnica
Direção e Adaptação: Marianne Consentino
Elenco: Débora de Matos, Greice Miotello, Paula Bittencourt
Músicos: Cassiano Vedana, Gabriel Junqueira, Mariella Murgia
Concepção Musical: Cassiano Vedana, Gabriel Junqueira, Mariella Murgia, Neno Miranda
Concepção de Iluminação: Ivo Godois
Operação de Luz: Egon Seidler
Produção executiva: Harmônica Arte e Entretenimento
Classificação Etária: 12 anos

23h - VIBE TRIO. Com Joy Peniche. Quintal da Pagu - Praça dos Andradas

segunda-feira, 16 de abril de 2012

FESTA 54 - programação de segunda, dia 16

A programação completa está no www.festivalsantista.com.br.
Lembrando ainda que os espetáculos nos teatros é Pague Quanto Quiser - você escolhe o valor que deseja pagar. Se quiser, pode ser até de graça!
Confira também as Galerias do FESTA, aqui e aqui.


16 DE ABRIL, segunda-feira


12h - A PEREIRA DA TIA MISÉRIA (NÚCLEO ÁS DE PAUS). Mostra de Rua
Local: Praça Mauá - Centro
*Após o espetáculo haverá debate com o grupo
(peça adiada para este dia por conta da chuva de domingo)

A Pereira da Tia Miséria, do Núcleo Às de Paus - foto de Maurício Vieira


A Fome personificou-se em uma criança nascida da Miséria que todas as pessoas temem, separou-se de sua mãe e, desde então, percorre o mundo, trazendo o sofrimento a todos. O ser humano, naturalmente, conhece a Fome, porém é sempre preferível saciá-la e não pensar no que pode acontecer se ela chegar a seu ponto extremo. A Morte tão temida por todos, é naturalmente necessária para um mundo em que novas possibilidades não param de nascer. Tia Miséria, no dia em que deveria morrer, engana a Morte, que acaba ficando presa em sua árvore e, em um acordo feito diante do olhar de todos, decide viver, ingenuamente procurando pelo seu filho para, só então, deixarem este lugar que nunca os quis.

Direção: Núcleo Ás de Paus
Elenco: Bruna Stéphanie
Camila Feoli
Guilherme Kirchheim
Luan Valero
Rogério Costa
Thunay Tartari
Contra-regragem: Adalberto Pereira
Dramaturgia: Luan Valero
Concepção e Direção Musical: Eric D’Ávila
Cenografia: Rogério Costa e Alex Lima
Figurino e Confecção dos bonecos: Alex Lima
Costureira: Aparecida Fernandes
Professor de Flamenco: Luiz Renato Ferreira
Treinamento para animação: Daniella Pagnoncelli e Renata Santana
Confecção das unhas da Morte: Daniele Stegmann
Relicário do Mendigo/Santo: Santeria Objetos ou Jaqueline Almada
Design gráfico: Arthur C. Duarte


15h - A CENTOPÉIA JUDITE (CIA TEATRAL ARUEIRAS DO BRASIL). Mostra Infantil
Local: Teatro Guarany - Pça dos Andradas, 100
*Após o espetáculo haverá debate com o grupo.

A Centopeia Judite - Cia Teatral Arueiras do Brasil

O texto conta a história de uma Centopeia que sonha todas as noites em crescer, descer da árvore onde mora e ajudar seu amigo duende na missão de alertar as pessoas sobre as queimadas o desmatamento das florestas e incorreto descarte de lixo. Mas, somente um mago poderá ajudá-la. Num universo saudável e divertido o texto convida a todos para refletir a partir do mundo mágico da criança sobre a preservação da vida, através da preservação do meio ambiente.

Texto: Delba Baraldi
Direção: Daniel Cuculo
Supervisão Geral: Edivaldo Costa
Elenco: Delba Baraldi e Daniel Meirelis
Técnica de Som: Arlete Ramello

17h - TOP! TOP! TOP! (IVO 60). Mostra de Rua
Local: Praça Mauá
*Após o espetáculo haverá debate com o grupo

Top! Top! Top!, peça do grupo Ivo 60 - foto de Ana Dupas

Personagens do cartunista Henfil se encontram na história criada pelo grupo IVO 60. Graúna, Zeferino e Bode Orelana, moram na caatinga e estão em busca de um pouco d´água. Enquanto isso, no “sul maravilha”, os frades Baixim e Cumprido buscam respostas sobre a solidariedade humana: somos todos irmãos? Nos caminhos cruzados destas personagens, rumos e becos sem saída se revezam em direção à palavra esperança. O humor cáustico, a linguagem ágil e estilizada, a busca pela síntese dos elementos, a clareza do discurso, o enorme alcance e o diálogo com a realidade brasileira são características que o grupo busca afirmar ao adaptar Henfil para o teatro.

Direção: Pedro Granato
Elenco: Ana Flávia Chrispiniano, Bea­triz Cruz, Ernani Sanchez, Pedro Felício
Assistência de Direção: Danilo Caputo
Cenografia: 23°S Arquitetura
Direção Musical: Amilcar Farina
Figurino: Oficina 2+
Treinamento de Bufão: Daniela Carmona
Produção: Júlia Barnabé

21h - DEUS E O DIABO NA TERRA DO SOL (CIA PROVISÓRIA). Mostra Adulto
Local: Teatro Municipal Brás Cubas - Av. Pinheiro Machado, 48 - Vila Mathias
*Após o espetáculo haverá debate com o grupo

Deus e o Diabo na Terra do Sol, da Cia Provisória

“Deus e o Diabo na Terra do Sol” é uma leitura teatral do filme homônimo de Glauber Rocha que, em 1964, mudou os rumos do cinema brasileiro. A história narra a saga de Manuel e Rosa, dois camponeses que levam a vida à mão de pilão, à enxada e aboios – tangendo, sempre, boiada alheia. A comida pouca, o trabalho pesado, a absoluta falta de facilidades são fatos rotineiros na vida desses dois. Manuel num gesto heróico / anti-heróico, tentando manter o que lhe resta de dignidade, torna-se o assassino do Coronel Morais – seu patrão, explorador e carrasco. Perseguido pelos homens de Morais (que já matara sua mãe), Manuel une-se a Rosa em um calvário em busca da salvação espiritual em detrimento de um corpo que sofre desde sempre. A partir desse momento, junto aos dois, começamos a presenciar a batalha travada entre poder e religião.

A Cia Provisória é um núcleo de pesquisa com foco no teatro musical brasileiro formado por alunos dos cursos das Artes Cênicas da Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro (Unirio), que rompeu o campus da universidade, profissionalizando-se e levando às mais diversas plateias o resultado da primeira parte de sua pesquisa: a montagem do musical Calabar, o elogio da traição. Três anos depois da estreia de seu primeiro espetáculo, a Cia Provisória retoma suas pesquisas e leva aos palcos “Deus e o Diabo na Terra do Sol”.

Ficha Técnica
Argumento: Glauber Rocha
Diálogos: Glauber Rocha e Paulo Gil Soares
Música: Glauber Rocha (letra) e Sérgio Ricardo (música)
Direção: Jefferson Almeida
Assistência de Direção: Tamires Nascimento
Direção Musical: Renato Frazão
Preparação Vocal: Laura Lagub
Cenário: Lia Farah e Rodrigo Norões
Figurinos e Adereços: Arlete Rua e Thaís Boulanger
Visagismo: Rodrigo Reinoso
Iluminação: Yuri David
Músicos: Renato Frazão e Nelson Almeida
Programação Visual: Eduardo Bastos
Produção: Jefferson Almeida e Tamires Nascimento
Elenco: Betho Guedes, Eduardo Bastos, Gugah Almeida, Henrique Juliano, Jefferson Almeida, João Novaes, Laura Lagub, Raí Valadão e Tamires Nascimento
Classificação Etária: 16 Anos

23h - BANDA SAX’ BASS OVER DUB. Com Boldrini e Maurício Fernandes. Quintal da Pagu.
Local: Praça dos Andradas

sexta-feira, 13 de abril de 2012

FESTA 54 - Programação deste sábado e domingo, dias 14 e 15

14 DE ABRIL, sábado

11h - OFICINA
TEATRO DO OPRIMIDO: JOGOS PARA ATORES E NÃO ATORES.
Com Dodi Leal
Horário: 11h as 13h e das 15h às 18h
Local: SESC Santos - Rua Conselheiro Ribas, 136 - Aparecida

O Teatro do Oprimido reúne um conjunto de jogos, técnicas e idéias desenvolvidas pelo teatrólogo Augusto Boal com o intuito de apoiar práticas políticas e ações educativas que visam compreensão das opressões vividas em sociedade : alternativas de solução são então cogitadas e ensaiadas por meio do teatro.
O objetivo desta oficina é possibilitar um contato inicial com a prática e a teoria do Teatro do Oprimido. A dinâmica é baseada na vivência de jogos teatrais, experimentação de técnicas específicas do TO e discussões sobre o seu desenvolvimento pelo mundo e no Brasil.

Programa
Exercícios e jogos teatrais - em cinco categorias.
Técnicas do Teatro do Oprimido - teatro fórum e teatro imagem.
Panorama histórico do Teatro do Oprimido.
Formador: Dodi Leal é licenciando em Artes Cênicas pela USP. Técnico em interpretação teatral pelo Teatro Escola Macunaíma. Realizou pesquisa de mestrado sobre o Teatro do Oprimido (FEA/USP). Foi aluno de Augusto Boal no CTO-RJ. Foi coordenador dos grupos de Teatro do Oprimido Metaxis, GTO-Montréal e GTO-Saguenay. Tendo ministrado oficinas em: Baccaléureat d’enseignement des arts (UQAC, Canadá); Cours de formation technique en travail social (Cegèp de Jonquière, Canadá); Prisões nacional e regional de San Salvador de Jujuy (Argentina); Grupos Impacta e Anitne (Espanha), dentre outros países. Tem difundido o estudo e aprofundamento acerca do tema do Teatro do Oprimido em suas vertentes sociais, em universidades no Brasil e exterior e em oficinas de formação.
Público:
Gente de teatro, arte-educadores e interessados em geral.

19h - DOÍDAS (CIA ILUSTRADA). Mostra Paralela
Local: Teatro Guarany - Praça dos Andradas, 100 - Centro

Duas pessoas, que foram “jogadas” no navio dos loucos, conseguiram escapar ao naufrágio da embarcação, e estão há muito tempo, em busca de comida e “calor” numa cidade desconhecida.
A ação se dá em mais um dia em que elas lutam pela sobrevivência, ao mesmo tempo em que vão se degenerando e revelando seus segredos mais íntimos e seus desejos mais secretos.

Dramaturgia: Junior Siqueira
Direção de Arte: Adriani Simões
Figurinos: Adriani Simões
Adereços: Adriani Simões
Preparação de atores: Alexandre Lindo
Assessoria de linguagem (Bufão): Sofia Papo
Assessoria de pesquisa: Profª Drª Daniela Auad
Produção: Adriani Simões e Junior Siqueira
Direção: Junior Siqueira
Assistente de direção: Alexandre Lindo
Fotos: Rodrigo Munhoz
Elenco: Junior Siqueira, Vanessa Gutz

21h - AS DESGRAÇADAS (CIA AURORAS). Mostra Adulto
Local: SESC SANTOS
*Após o espetáculo haverá debate com o grupo

As Desgraçadas - Cia Auroras

Graça é uma babá tão devota ao trabalho que chega ao extremo de confundir-se com a própria patroa, D. Carmen, uma mãe de família que acaba de ser abandonada pelo marido depois de descobrir, por meio de uma carta anônima, que ele tinha um caso com uma mulher mais jovem. Lurdes é uma doméstica insatisfeita com seu trabalho, mas que assume com prazer o papel da opressora quando descobre que Graça é a autora da carta anônima que acabou com o casamento da patroa, e ameaça denunciá-la caso a babá não faça todo o serviço da casa por ela. A peça é livremente inspirada na obra “As Criadas”, do dramaturgo marginal francês Jean Genet, e integra diferentes linguagens da cena contemporânea, como as artes cênicas e as artes plásticas.

A Cia. Auroras foi fundada em 2003 por Beatriz Morelli e Giu Rocha, na faculdade de Comunicação das Artes do Corpo (PUC-SP), com o intuito de dar continuidade à pesquisa teatral sobre o tema Eros e Thanatos, desenvolvida no trabalho de conclusão do curso “A Obra Completa de Nelson Rodrigues”, sob coordenação e direção de Zé Rubens Siqueira. Desde então, a Cia. Auroras promove um espaço de livre experimentação e pesquisa, composta por jovens artistas independentes de diferentes áreas. Internet: www.ciaaurorasoficial.blogspot.com.

Ficha Técnica
Dramaturgia: Felipe Sant’Angelo
Direção: Beatriz Morelli
Produção Executiva: Giu Rocha e Beatriz Morelli
Produção: Cia Auroras
Intérpretes: Giu Rocha, Mariana Leme e Rita Batata
Cenografia, Iluminação e Fotos: Ding Musa
Cenotécnico: Petro Terra
Operação de Luz: Luz Lopez
Trilha Sonora Original: Bill Saramiolo
Figurino: Mira Andrade
Assistente de Figurino: Rita Batata
Preparação Vocal: Pedro Granato
Arte Gráfica: Sato_casadalapa
Transporte e Montagem: Bygdin
Classificação Etária: 16 anos

22h30 - IN SÃ: O UNIVERSO DO ROSÁRIO EM NÓS (UP3). Mostra Paralela Adulto.
Local: Teatro Aberto - Praça dos Andradas, 102 - Centro

Um homem. Uma missão: Reconstruir o mundo. Ele via anjos... Estava louco? Quando estava lúcido? Trancado em seu mundo, apenas com sua missão, buscava seu pouco de possível. No lugar de uma explicação oferece sua experiência pulsante do mundo, experiência concreta, em movimento, tão mais viva quanto inacabada.

Direção e Atuação: Evandro Nunes
Dramaturgia e Contra-regragem: Anderson Feliciano
Operação de Luz: Valber Palmeira
Classificação Etária: 12 anos

15 DE ABRIL, domingo
11h - MESA-REDONDA E DIÁLOGOS HISTÓRICOS: O TEATRO SANTISTA ONTEM E HOJE
Com Miriam Vieira, Caio Martinez Pacheco e Lizette Negreiros
Mediação: Fabíola Nascimento
Horário: 11h às 13h
Local: SESC Santos


A mesa apresenta um panorama da cena teatral santista de meados do século XX até os tempos atuais, a partir de um olhar centrado nas atividades de grupos teatrais de expressão no cenário local. A proposta é buscar uma reflexão sobre as semelhanças e diferenças entre as relações da cena teatral santista com a sociedade local e o papel político-social do movimento teatral Santista ao longo dos últimos 40 anos.
Mediação: Fabíola Nascimento: é atriz e estudante de Artes Cênicas da ECA/USP. Iniciou a carreira no movimento teatral de Santos - SP e passou por grupos como Cia. Teatral Cenicomania, Teatro Experimental de Pesquisas e Teatro do Pé. Trabalhou com diretores como Gilson de Melo Barros, Neyde Veneziano, Mateus Faconti e Platão Capurro Filho. Atualmente, é diretora assistente do espetáculo "Farrandança" e orientadora estagiária no Projeto Ademar Guerra.

14h - RUA DO LAZER - PROGRAMAÇÃO PARA CRIANÇAS COM A TRUPE TRALHA MÉDICA
Local: Praça dos Andradas

16h - CADA QUAL NO SEU BARRIL (CIA DA REVISTA). Mostra Infantil
Local: Teatro Guarany
*Após o espetáculo haverá debate com o grupo

Cada Qual no seu Barril, da Cia da Revista - foto de Alvaro Barcellos

Inspirado nos famosos personagens de desenhos animados e utilizando o teatro físico como linguagem, a peça conta a história de Igor e Vladimir, dois náufragos em uma ilha deserta tendo que dividir um mesmo espaço. A intransigência faz essa relação virar uma divertida batalha de egos, com um final inesperado.

Elenco, concepção e dramaturgia corporal: Bruna Longo e Daniela Flor
Direção, Figurinos e Iluminação: Kleber Montanheiro
Assistência de Direção: Luiza Torres
Criação e confecção de objetos cênicos: Ricardo Costa, Beatriz Nogueira e Adriana Michalski
Realização: Cia. da Revista
Censura: livre

17h30 - A PEREIRA DA TIA MISÉRIA (NÚCLEO ÁS DE PAUS). Mostra de Rua
Local: Parque Roberto M. Santini (Emissário Submarino)
*Após o espetáculo haverá debate com o grupo

A Pereira da Tia Miséria, do Núcleo Às de Paus - foto de Maurício Vieira

A Fome personificou-se em uma criança nascida da Miséria que todas as pessoas temem, separou-se de sua mãe e, desde então, percorre o mundo, trazendo o sofrimento a todos. O ser humano, naturalmente, conhece a Fome, porém é sempre preferível saciá-la e não pensar no que pode acontecer se ela chegar a seu ponto extremo. A Morte tão temida por todos, é naturalmente necessária para um mundo em que novas possibilidades não param de nascer. Tia Miséria, no dia em que deveria morrer, engana a Morte, que acaba ficando presa em sua árvore e, em um acordo feito diante do olhar de todos, decide viver, ingenuamente procurando pelo seu filho para, só então, deixarem este lugar que nunca os quis.

Direção: Núcleo Ás de Paus
Elenco: Bruna Stéphanie
Camila Feoli
Guilherme Kirchheim
Luan Valero
Rogério Costa
Thunay Tartari
Contra-regragem: Adalberto Pereira
Dramaturgia: Luan Valero
Concepção e Direção Musical: Eric D’Ávila
Cenografia: Rogério Costa e Alex Lima
Figurino e Confecção dos bonecos: Alex Lima
Costureira: Aparecida Fernandes
Professor de Flamenco: Luiz Renato Ferreira
Treinamento para animação: Daniella Pagnoncelli e Renata Santana
Confecção das unhas da Morte: Daniele Stegmann
Relicário do Mendigo/Santo: Santeria Objetos ou Jaqueline Almada
Design gráfico: Arthur C. Duarte

20h - RECLAME – UMA HISTÓRIA DE AMOR (CIA TEATRAL CENICOMANIA). Mostra Adulto
Local: Museu da Imagem e do Som de Santos (MISS) - Av. Pinheiro Machado, 48 - Vila Mathias
*Após o espetáculo haverá debate com o grupo

Reclame - Uma História de Amor, da Cia Teatral Cenicomania

Quem não se lembra de uma daquelas “musiquinhas” que tocavam no rádio ou na TV para anunciar um produto? Os famosos jingles fazem parte da vida de muitas pessoas e marcaram épocas. Reclame – uma história de amor retrata as várias gerações e os mais representativos contextos, representados pela criação genial da propaganda brasileira. Ambientada entre as décadas de 30 e 90, a peça conta a trajetória de Lourdes, Rodolfo e Janete, que, motivados pelos meios de comunicação e, principalmente, por jingles de reclames comerciais, formam um triângulo amoroso, no qual as alegrias e as decepções de natureza humana são destacadas por eles.

Uma das companhias de maior expressão de teatro amador da Baixada Santista, a Companhia Cenicomania originou-se do Projeto Escola Padrão, do Governo do Estado de São Paulo, em 1993, na EESG “Prof. Primo Ferreira” (Santos). Desenvolveu em 1995 o infantil “Travessuras no Mundo da Imaginação”. Em 1996 a companhia estréia sua maior produção, a comédia “O Inspetor Geral” de Nicolai Gogol. Em 1998 traz ao público seu espetáculo de maior sucesso, baseado na obra de Monteiro Lobato “O Sítio do Pica-Pau Amarelo”, o infantil “Real Ilusão, que conquistou 17 prêmios em três festivais de teatro. Com o espetáculo “O Golpe”, a companhia vem firmar a seriedade nos seus trabalhos e o seu compromisso com inovação e pesquisa no Movimento Teatral Santista, sendo reconhecido e premiado nos principais festivais de teatro do estado de São Paulo. Em 2005 vem ao palco com o espetáculo infantil “A Lei e o Rei”. Em 2009, a Cia traz a montagem do espetáculo “Minha Nossa, Soffredini! – 70 anos”, em homenagem ao escritor santista Carlos Alberto Soffredini. Site: www.cenicomania.com.br/blog.

Ficha Técnica
Elenco: Fabio Prado, Emanuella Alves, Roberto Santos, Sérgio Manoel, Guilherme Silva, Cristina Ribas, Cristina Moda, Rinaldo Sant´Anna, Marcio Dias
Texto: Sergio Manoel
Direção: Miriam Vieira
Direção Musical: Nailse Machado
Assistente de Direção: Fabio Prado
Cenografia: Bruno Figueiredo
Iluminação: André Leahun/ Alessandro Cruz/ Arthur
Figurino: Anderson De Oliveira
Maquiagem: Renata Carvalho
Preparação Corporal: Claudia Alonso
Sonoplastia: Leandro Rodrigues
Programação Visual: André Reis
Produção: Fabio Prado / Miriam Vieira / Alex Soares
Classificação Etária: Livre

22h - BICHO CABEÇA (GRUPO BOCA). Mostra Paralela Adulto
Local: Teatro Guarany

A história se passa com João Carlos (JC), um adolescente que está descobrindo sua sexualidade. JC certo dia depara-se conversando com seu PÊNIS (Cobra), com quem discute os conflitos e ânsias desta descoberta.

O Grupo Boca Produções Artísticas surge inicialmente como uma companhia teatral em 1999, através de seu fundador Ricardo Guarel, promovendo espetáculos que trabalham o lado social do ser humano, levando o espectador a refletir sobre o que está vendo. Desde o início, seus espetáculos foram levados para públicos jovens, na maioria estudantes, com o intuito não apenas de divertir, e sim como um instrumento pedagógico para a Escola.

23h - SARAU POÉTICO: POEMAS DE BERTOLT BRECHT, HEINER MULLER, OSWALD DE ANDRADE E MAIAKOSVKI
Local: Praça dos Andradas

Uma ode ao Teatro Político! Leituras de poemas desde autores por parte dos participantes da atividade. Os participantes da atividade lerão poemas sorteados na hora Após cada poema, um rápido bate-papo sobre o conteúdo sócio-político da poesia será desenvolvido. Um estímulo a leitura, interpretação de texto e à escrita de caráter crítico social.